随着时代的变迁，混音的风格和偏好也在不断演变。很难断言哪种混音方式是绝对正确或错误的。混音的理念亦是如此，相同的工具在不同人手中会衍生出各异的实践经验和创意构思。
1.
要使混音更加清晰，可以运用高通滤波器（HPF）和低通滤波器（LPF）来精确设定每种乐器的频率范围。免费的BX_Cleansweep插件在这方面能提供很大的帮助。
2.
利用自动化功能进行精细调整：几乎所有数字音频工作站（DAW）都配备了强大的自动化功能，因此没有理由仅仅将音量调整到大致合适的位置就不再进行进一步的优化。如果需要，您可以对每个乐章、乐句，甚至是每个音节的平衡进行微调。同样地，发送效果和插入效果的自动化控制也能为混音增添更多层次和动态变化。
3.
在混音中，声相处理是让歌曲元素更具空间感的重要手段。不过，无需过度追求完美的声相位置，不必为了达到极致的立体效果而过于纠结。除了常见的极左、极右和中间位置外，其他声相位置在不同系统中的表现会有所不同。因此，可以大胆地对歌曲中的元素进行声相处理，以创造出独特的空间感。
4.
进行适当的休息：懂得让耳朵休息，这有助于重新整理你的思路和观点。混音是一项需要集中精力的工作，因此每工作几个小时后，就需要停下来，放松一下，调整你的身体状态。当然，被干扰或注意力分散并不算作合理的休息。
5.
确保在混音前完成所有编辑工作：在进入混音阶段之前，应先完成对鼓的细节编辑、人声的选择与修音、以及鼓与贝斯的配合等。这样可以避免在混音过程中因处理这些细节而分散注意力，从而更好地保持和发挥创造热情。
